安达卢西亚音阶

尽管现代的弗拉门戈音乐已经发展出了不计其数、风格迥异的分支,但它们的基本元素都可以在西班牙的传统民歌中找到踪迹。

这些民歌的历史要比弗拉门戈悠久得多,大体上可归为三类:

塞盖迪亚(Seguidilla)、霍塔(Jota)和方丹戈(Fandango)。

弗拉门戈吉他有几个自然调(弗拉门戈吉他乐理)(1)

当然许多现代曲式有着其独特的节奏模式(以后我们会再写文章专门加以探讨),但安达卢西亚地区最主流的节奏型来源于塞盖迪亚和方丹戈。

在这个节奏型的基础上演变出了一些在弗拉门戈发展史上意义极为深远的曲式,比如索莱阿(Soleá)和塞盖里亚(Seguiriya)。因此,塞盖迪亚和方丹戈基本上已经成了弗拉门戈的代称。

但弗拉门戈吸纳了很多来自欧陆文化的音乐元素,比如和声模式、全音阶、大调小调音阶等。

弗拉门戈吉他有几个自然调(弗拉门戈吉他乐理)(2)

安达卢西亚音乐的最主要特征就在于一二级音之间有一个半音,这也是弗吉里亚音阶所特有的。此调式由4个主和弦构成:Mi、Fa、Sol、La,前三个为大调和弦,第四个是小调和弦。这种曲式通常对和弦进行降序排列,即La、Sol、Fa、Mi。男女演唱家以及一些其他的伴奏乐器都可以找到合适的应用音域,与吉他手进行完美的配合。

吉他手们弹奏弗拉门戈乐曲时经常用到2个基本和弦:A和E。他们也经常把这两个和弦称为中位弹奏(”toque” por medio)和上位弹奏(”toque” por arriba),因为演奏E和弦时左手指位在指板上部,而A和弦的指位在中部。

弗拉门戈吉他有几个自然调(弗拉门戈吉他乐理)(3)

此外吉他手为了配合歌手的音域经常要用到变调夹,因此就出现了例如“三级中位弹奏”(poner la guitarra al tres por medio)的说法,意思就是把变调夹置于三品再配以A和弦的手型,从音值上对应的就是C和弦。

这种和弦序列的应用使吉他能够弹奏出一种特定的音乐色调,并且有专门的节奏型与其相匹配,这些节奏型均由传统的方丹戈、塞盖迪亚和霍塔发展而来。

另外,与此和弦序列所对应的传统旋律也不完全符合欧陆音乐的正统和声规则,再加上曲折多变的唱腔,弗拉门戈便成为了一种与众不同、具有鲜明特点的音乐流派。

弗拉门戈吉他有几个自然调(弗拉门戈吉他乐理)(4)

在弗拉门戈音乐中,人们经常使用变调夹。它可以让演奏者在指板的任何位置弹奏中位和上位这两种基本和弦。

马德里伟大的弗拉门戈吉他演奏家拉蒙·蒙多亚(Ramón Montoya)为了更大限度地利用指板,发明了一系列不需要变调夹的新和弦指法,消除了之前只有中位、下位和弦的局限性。他一共创造了四个新的指型。两个在第二品:上位的塔兰塔(taranta)和弦(Fa#)和中位的格拉纳依纳(granaína)和弦(Si),其中后者由传统和弦改编而来。另外两个在第四品:上位的米内拉(minera)和弦(Sol#)和中位的隆代尼亚(Rondeña)和弦(Do#)。

这些新和弦的应用为弹奏提供了极为广阔的可能性,当然后人也陆陆续续地创造了更多的和弦,如今弗拉门戈音乐已有了相当丰富的一套和弦系统。

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大调与小调

当然弗拉门戈音乐中不只有民族化调式,还有很多我们所讲的欧陆和声调式,也就是大调与小调。

在霍塔曲中就有大量的大调和弦,加蒂斯地区(Cádiz)的著名曲式阿莱格里亚斯(alegrías)就来源于大调霍塔曲。

然而相当一部分的民族化的曲式(索莱阿、塞盖里亚等)更多地注重和弦序列所衬托的旋律。方丹戈音乐则将民族调式和欧陆调式加以融合:在吉他部分增加安达卢西亚本土风格的乐曲变化,在歌唱部分增加大调音乐元素使其旋律更为突出、朗朗上口。

小调音乐则多见于佩特内拉(petenera)、法鲁卡(farruca)、米隆伽(milonga)、探戈斯(tangos)和库佩雷伴布莱利亚斯(cuplés por bulería)等。

弗拉门戈吉他有几个自然调(弗拉门戈吉他乐理)(6)

吉普赛弗拉门戈吉他节奏教程 音频,私信我

编辑/ 398吉他 Three Hao

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