近期有这么两档综艺节目从泛滥成灾的娱乐真人秀节目中脱颖而出，受到了全国人民极大的喜爱和关注，一个是《演员请就位》，另一个就是《声临其境》了。
我们真该为这类节目的创造者点赞不休，为什么？
众所周知，参与这类节目的大多是活跃在不同领域的一线明星，其中演员就占了很大一部分比例。
就这类节目性质而言，其实它本身就是对演员自身形象输出的过度消耗。曝光时间愈久，观众脑海中就越容易形成既定的形象定格，这种定格大多由参与者在真人秀节目中展现的直观形象特点所组成，这种效应一旦产生，对演员来说无疑是利大于弊的。
而《演员请就位》和《声临其境》这两档节目在出发点上就明显不同了，它直接考验的是演员的本职业务素养。
尤其是《声临其境》，它不仅带来了一场场由老中青三代表演艺术家们倾力奉献的视听盛宴，还唤醒了观众对幕后配音工作者们的重新关注，诸如邱岳峰，毕克，杨成纯，尚华，李梓，刘广宁，于鼎，童自荣，乔榛，丁建华等等，这些曾经被人们遗忘了的老一辈配音艺术家的名字，慢慢在观众的思绪中变得清晰起来。
自左上角依次为邱岳峰 毕克 尚华 于鼎 李梓 曹雷 刘广宁 杨成纯 苏秀
今天这篇文章的主角就是这些掌控声音的大师们！
为何称他们为大师说起这些配音英雄，就不得不提到上海电影译制片厂了。如果把前者比喻为身怀绝技的大侠，那后者则是他们拜师入门，修炼得道的塑身之地。
成立于1957年的上海电影译制片厂，从建厂自今，几乎汇集了国内所有顶级配音艺术家，因此它也理所当然的成为了配音爱好者们的朝圣之所。
而对于普通观众的我们来说，慢慢熟悉这些人，并将他们的声音瞬间铭记于心，还是从他们的配音作品开始的。
1.杜丘，你看，多么蓝的天啊。一直走下去，你就会融化在蓝天里，走吧，一直往前走，别往两边看。
2.朝仓不是跳下去了吗？唐塔也跳下去了，现在你也跳下去，跳呀，你倒是跳呀。。。
假如你看过上译版的日本电影《追捕》，相信对以上两句经典对白就绝对不会陌生。正是因着邱岳峰（配唐塔）和杨成纯（配矢村）两位艺术家通过声音为这两句台词的注彩润色，才使得这两个人物形象虽经几十年的岁月洗涤，却依然个性鲜明的长存于观众的记忆中。
上.邱岳峰——唐塔 下.杨成纯——矢村
说起邱岳峰，可谓是上译厂元老级的人物。邱老在外在形象上给人一种温良谦恭之感，就是这样一位具有翩翩君子风度的人物，竟然是主打反派配音的专业户。
无论是《警察与小偷》里的小偷，还是《大独裁者》里的希特勒，抑或是《凡尔杜先生》中的凡尔杜，邱岳峰都信手拈来，他运用其独特的声线特点，把反派人物普遍存在的阴郁，暴戾，卑微的内心世界刻画的淋漓尽致，使这些银幕中出现的的人物，性格特征更为突出。
如果你认为邱岳峰的配音艺术造诣止在反派人物的演绎上，那就大错特错了，邱老不仅对译制片持有精益求精的态度，还对上海美术电影制片厂出产的众多经典卡通人物倾注了大量的热情。其中就包括从那部享誉海外的《大闹天宫》里走出来的齐天大圣孙悟空。通过邱老对孙悟空精准的声音拿捏，一位聪慧过人，玩世不恭，潇洒不羁的神话英雄形象跃然荧屏。
邱岳峰参配角色
反派，小人物，英雄，邱岳峰都一一收入囊中，用自己的声音传递着千变万化，精彩纷呈的艺术人生。
提及能为反面角色配音的大师级人物，还有一位不能绕开的艺术家，他的名字叫尚华。
尚老的声音是极具特色的，用一个词来形容那就是弹性十足，他对声音的把控仿佛是在拿捏一块可塑性极高的橡皮泥，变化为任何形状均有可能，并且夹带着一种时刻准备爆发的幽默感。
得益于如此独特的音色特质，尚老对各种角色的声音把控，也就显得游刃有余了。他既能把严肃题材里反面人物那种阴险，自私，冷酷的性格特点，用声音演绎的让观众恨之入骨，也能够在喜剧作品中，把其中的反面角色刻画成为愚蠢，可笑，如小丑般无辜的可怜人物。
尚华与参配角色
而真正奠定尚华走向配音艺术巅峰的作品，也正是那部他所主配的法国喜剧影片《虎口脱险》。
虎口脱险
影片中由路易.德.菲奈斯饰演的指挥家斯塔尼.斯拉斯本身的人物设定，就是一个谨小慎微，略显自私的神经质形象。这个人物能够被演员表现出来的所有喜剧成分，经过尚老的声音加持，最终被彻底的完美释放。而法国喜剧明星路易德菲奈斯也跟随着尚老的声音走进了全国观众的内心。
布尔维尔
《虎口脱险》中还有一位男主角就是法国著名笑星布尔维尔，影片中的油漆匠奥古斯德布卫就是由他饰演的。不过对于中国观众，其实熟悉这位明星的大概不多，但是只要你耳边一响起油漆匠奥古斯德布卫那略显呆萌的声调，这位法国明星的脸庞就定然会在脑海中浮现，而布尔维尔需要感谢的这位功臣则是上译厂另一名配音大家于鼎。
或许于鼎这个名字，大家真的感觉有点陌生，可是一旦罗列出他用声音所诠释的角色，你就会不由的发出“啊！原来是他”的惊叹。
《葫芦兄弟》——爷爷，《龙之太郎》——红鬼，《大篷车》——莫汉，《天书奇谈》——老僧，《三剑客》——达达尼昂。
于鼎参配角色
每次观看于老参配的作品，耳膜总是被那亲切的声浪所振动。有一位配音界界专业评论家曾经这样说过，对于于鼎的声音，用一个字概括足矣，那就是“正”。
何其准哉！
我们既能从身处磨难，历经坎坷的小人物的话语中听到苦中作乐的达观，也可以在威风八面的侠士之对白中领略那无所畏惧的气概，而在鬓发皆白的老者口中，观众所能感受到的则是那如暖流般足以抚慰人心的力量。这就是属于于鼎的魔力之音。
在上海译制片厂出产的作品中，诸如《虎口脱险》这样的成功之作不胜枚举，不过话说回来，假如没有上译厂这些艺术家们的声音护航，每一部影片的艺术气质都不会得到如此的升华，这些作品在国内的传播度和影响力将会大幅度缩水，而出现在作品中的诸多角色，也会因此失色不少。
关于这点，以下即将登场的几位美女和帅哥就给予了充分的证明。
首先让我们先来领略下声之女神们的绝代风华吧！
当兵的，你不等我了？你不守信用。
写出这一句台词的瞬间，脑海中仿佛有一支音之魔笔，快速的把那个叫叶塞尼亚的女郎完美勾勒成形，而那撩人心魄的余响仍清晰在耳。
这支音之魔笔的挥舞者，就是上译厂优秀的配音表演艺术家李梓。
李老的声音总能与雍容华贵的少妇，性感妩媚的女郎，风情万种的红尘女子划上等号。即使你不看影片画面，李老一开口，在她柔美的声音指引下，一段无法抵挡的爱情之旅由此展开。
李梓参配角色
在迄今问世的所有影视作品里，爱情这个主题是以个普遍的存在，因此李梓的声音特质就显得弥足珍贵了，中国观众真的很需要更多拥有这种声线的配音演员出现，于是丁建华接过了这一棒。
丁建华进入上译厂的时间比较晚，最初只能算是一名学生，不过随着时间的推移，她所取得艺术成就绝不亚于老一辈的配音表演艺术家。
丁建华的声音与李梓有异曲同工之妙，所以李老所有参配的角色，丁建华也能信手拈来。在她的配音生涯里，也曾经塑造过叶塞尼亚一角，她一开嗓，那个性感，泼辣，落落大方的吉普赛女人的所有美的一面，通过声音迅速的冲进了观众的内心。
1988年，一部名为《茜茜公主》的德国影片在中国上映，丁建华担当主角，为罗密斯耐德饰演的茜茜公主献声。
这部影片出品于1955年，因此很多看过该片原版的观众，包括一些专业人士，都一致惊叹于丁建华的声音演绎，认为这才是茜茜公主本该拥有的华美之音。
丁建华参配角色
获得同样盛赞的还有一位配音艺术家，她叫刘广宁。美国经典爱情片《魂断蓝桥》里由费雯丽饰演的玛拉就是由刘广宁配音的。
她的声线与玛拉的气质完全吻合，主角每个阶段的心理变化，刘广宁都用声音做出了完美的诠释，费雯丽的女神气质在刘老的协助下，得到了完美升华。
刘广宁参配角色
这些优秀的女性配音表演艺术家们（包括未能详细介绍的苏秀，曹雷等），或许她们不具有影片中那些明星们光彩照人的外表，但她们的声音绝对艳压群芳，通过这些声之女神的精彩演绎，让观众体验着一场场荡气回肠的旷世之恋。
俗话说，美女配英雄，介绍完了这一位位美女，下面该是英雄们登场的时候了。
完？哪有个完啊。
这是电影《追捕》中，由高仓健饰演的杜丘说出的最后一句台词，配音艺术家毕克在为杜丘发出这最后一句爱的召唤之后，相信许多女性观众在都会不由在在心底发出一声尖叫。
试问，谁又能抵抗住毕克那充满磁性，成熟稳重，且极具安全感的嗓音呢？
毕老一生佳作无数，其中绝大部分都是刚正不阿的正面英雄人物，这主要取决于毕老那正义感极强的声线特质，不仅如此，从他的声音里你还能听出豁达和睿智，《尼罗河上的惨案》里的大侦探波罗以及《天书奇谈》里的白袍师傅就很好的印证了这一点。
毕克参配角色
毕老用他的作品向观众传达着不同的感悟，男性听到的是坚毅和担当，女性则感受到了强有力的拥抱感。
在影视作品里，英雄呈现的面貌是多种多样的，有刚毅的，当然也就有潇洒的，童自荣无疑就是这类英雄的最佳演绎者。
1978年意大利影片《佐罗》在国内公映，童老为佐罗配音，他那清脆悦耳的嗓音，仿佛就是为潇洒不羁，玩世不恭的大侠佐罗量身定制的，在观影过程中，每次童老的声音出现，观众就好像在聆听一手吉他弹奏的即兴舞曲，内心不自觉的就会产生欢快的律动感。
阿兰德龙
关于童老的佐罗，曾经出现过这样一段佳话，该片的主演法国著名影星阿兰德龙在观看了上译版的《佐罗》以后，就放出话来，“以后绝不会在中国献声”，这当然是句玩笑，不过从侧面我们可以看出，这是阿兰德龙给与童老的最大肯定与赞誉。
童老的声线特点同样也具有很强的柔韧性，因此在他的配音生涯里也就涌现出了许多让观众耳熟能详的角色，例如《少林寺》中的觉远，《哈利波特与魔法石》里的反派人物奇洛教授。
童自荣参配角色
最令人钦佩的是，虽然童老已年过七十，仍然不时加入到配音工作一线战场，诠释了何谓真正的艺术家。
其实在上译厂，像童自荣这样，为配音事业贡献自己的一生，且不为名不为利的大师数不胜数，乔榛理所当然就属于其中的一员。
说起乔榛，想必大家会非常熟悉，他可是丁建华的黄金搭档，在上世纪八九十年代，上译厂凡以爱情为主题的作品，大多都是由这两位操刀完成的，丁建华温柔妩媚的声音表达配上乔榛自备低沉宽厚的中音效果，为观众奉上了一场场精彩绝伦的声之恋情。
乔老拥有着天然的英雄之音，每当他一发声，一股威严霸气，势在必得的豪迈气息便扑面而来。
《真实谎言》里的阿诺德.斯瓦辛格，《角斗士》里的罗素.克罗，这两位经典的荧屏硬汉形象，在乔老的声音烘托下，那种内敛深沉，威慑力十足的内在气质，也得到了完美的展现。
乔榛参配角色
毕克，童自荣，乔榛，上译厂配音三剑客，用无可挑剔的声音掌控力，为我们塑造了一个个永不磨灭的经典英雄。
客观的说，在上译厂出产的所有作品中，就电影本身而言，也存在庸俗之作，观众之所以还能饶有兴致的从头看到尾，完全是出于对这些配音工作者声音的迷恋，能把配音艺术升华到如此境界，大师的称号已不足以与之相匹配，他们简直就是大师PLUS！
现如今，这些配音大师们，有的慢慢淡出历史的舞台，退居二线，安享晚年，有的怀着傲娇的成就，永远的离开了，不过他们在有限的生命里，通过一部部优秀的作品，完成了对艺术生命的无限拓展和延伸。
大师们对后继者的艺术启迪和希冀时代在进步，社会在发展，就目前而言，中国配音界已然进入百家争鸣的时期，许多优秀的配音大家也是不断涌现，在港台地区就有这样几位堪称符号式的人物，他们分别是为梁朝伟配音的张艺，替刘德华发声的叶清，以及周星驰的御用配音师石班瑜。假如诸多影视作品里没有这些声音的存在，观众会失去很多无法形容的乐趣。
张艺 叶清 石班瑜
随着信息交流进入空前的繁荣期，国内也相继出现了许多优秀的配音团队，不过大家普遍认可的还是上海电影译制片厂，因此，现在国内院线公映的国外影片，配音工作基本都是由上译厂制作完成的。
之所以能保持如此成绩，主要归功于像刘风，狄菲菲，任伟，姜玉玲等这些上译厂的后起之秀们，他们在秉承了老一辈配音表演大师留下来的优秀艺术传统的同时，不断开拓创新，正努力把配音工作推上一个新的高度。
姜玉玲 刘风 狄菲菲 任伟
推开上海译制片厂的大门，进入录音棚的大厅，有两行醒目的标语会映入你的眼帘。
“剧本翻译要有味，演员配音要有神”。
“有味”，“有神”。简简单单四个字，把译制配音工作的要义完美直接的概括了出来。这是上译厂的创造者，也是第一代厂长陈叙一老先生留下的配音秘籍，这也是老一辈的配音艺术大师们对后继者的共同心声。
结束语
写到这里，我不仅感叹，其实再有十篇这样的文章也不足以展现大师们的卓越成就于万一，不过作者能力有限，徒增无奈耳！
大家可以想象这样一幅画面，这样一群平凡如路人的艺术大师们，走在熙熙攘攘的街头，根本不会引起周围的在意，当他们中的一员走进一家商店，向售货员询问商品价格的时候，这个售货员定会产生一种时空错乱之感，从而把惊喜的目光投向这位发声者。
我想这大概才是真正的声临其境吧！
文/抚琴观影
图/网络
感谢您的阅读！
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