含蓄委婉是华夏历史数千年延续下来的特别，礼仪上的规范。
使得古人的一举一动很是儒雅，越是在当时身份尊贵的，这一言一行就越是谨慎。
在众多研究古代习惯与服饰的纪录片大秀里，登场的演员与模特在展示的时候。
多是以微微一笑，行为端庄的形象出现。
这样的设计，才符合大众对于古时候的幻想与追求。
回看近年来的爆款古言剧，能获得高评价的，如《甄嬛传》《鹤唳华亭》。
无论是服化道配置，还是礼仪教导，都独有国风底蕴在，步而不摇，举止文雅。
但随着越来越多架空时代剧的出现，新人小生小花轮番担任剧目主角。
这近两年的热播剧就陷入了一个怪圈，那就是扮古人却不古，现代感严重。
特别是“韩式表演三件套”，瞪眼噘嘴卖萌的广泛展现，让观众吐槽声不断。
当这“韩式演技”进入古装剧里边，遇上专业演员，这对比是真精彩啊！
所谓韩式表演，指得是在言情剧方面，海外有一套独属的表现方式。
喜欢看韩剧的朋友应该都会发现，剧中角色特别注重音量的提高。
只要是稍微焦急的事情，演员讲台词的时候必定会把声量拉高。
且一句话里存在多个重音，语速快到甚至会有点乱。
在《新入史官具海玲》里，大叔演员一上来就是一顿连词输出。
除开在台词设计上特别外，在妆容上，这部剧一九年的剧。
女主的眉毛仍然采用现代化平眉，修剪的一点自然毛流感都瞧不见。
表演上，男主拿到书，惊讶得瞪直眼。
面对别人提问，嘴频繁蠕动的画面。
无意识地张嘴卖萌的表现，都让韩式三件套再次得到印证。
大家都做得一样，那么再怎么浮夸，在一部剧里也不违和。
韩剧是如此，可到了国产剧里，这样模式表演就显得刻意。
《武神赵子龙》里，林允儿诠释少女感的，比较活泼的表演，就已经与身边的人有差别了。
而到了近年，被议论最多的赵露思，她在《国子监》正片里。
无时无刻不在瞪眼，瞪眼应该是表示震惊的，是一个比较大的情绪转变。
但在日常对话里，也总是将眼睛睁圆就显得有些奇怪。
无独有偶，在《风起霓裳》里，娜扎所扮演的人物也因为在吃东西的时候。
向上抬眼睁大眼睛，而被弹幕吐槽道，不瞪眼就不会演吗？
瞪眼派“群英荟萃”，嘟嘴派这边，《嘉南传》里的鞠婧祎的嘴。
或许是涂抹了浓艳口红的原因，又或许是因为演员习惯，总是下意识地微微噘起来一点。
再搭配上瞪眼必备张嘴，美则美矣，却只是像个设定了程序的娃娃一样。
这五官乱飞的韩式演技遇上科班出身的，对比就实在鲜明了。
在《大宋少年志》里，刘美含扮演的云霓郡主虽是个任性活泼的设定。
但好歹是身份尊贵，这随意扮鬼脸。
攀上元仲辛身上乐呵呵的戏精模样，很难不怀疑是把活泼演得太过跳脱了。
对比旁边比较正常的张新成，画面可就精彩多了。
怎么把握古代剧里角色的含蓄，主要还是要对细节的把控。
在《锦衣之下》里，任嘉伦坐在床边，往下看的眼神被言眼技开车。
他虽然什么台词也没有，但情绪从双眼里传达出来。
在接受采访的时候，他也表示自己在表演上。
对于细微动作尤为偏爱，这或许就是为何他能接到多个古言项目的原因吧。
太过做作，在国产古装剧里是行不通的，除非角色设定特别。
#创作挑战赛#
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