提起音乐制作，很多小伙伴认为只要有词有曲，就可以形成一首歌曲。
其实音乐制作不仅仅是这么简单，一首成熟的音乐，它要经过一系列创作和后期制作的工作。
今天就给大家整理一下音乐制作新手入门必须要知道的事情。
01 作词
因为人类在通过“歌”表达情感的时候，需要具体的内容来填充，因此“作词”应运而生。
顾名思义，作词指的就是因歌的旋律而去写作表达感情的词。
作词方法有写词、填词。
其中写词就是在没有曲调的情况下，根据写词人的主观感受，写出任意段落数目、任意长短字数的句子，后期再作曲。
填词则是在有曲调的前提下，根据曲调所传达的风格和段落、乐句长短，从而填写出适合的歌词，达到二者既合拍又在意境上相得益彰的效果。
02 作曲
作曲是创作音乐的行为，或音乐的创作过程。通常用作曲人来表示音乐作品的创作者。
作曲主要指的是一首歌里「唱歌」的旋律，譬如说主歌、副歌的旋律，可以是跟着歌词的哼唱，也可以是独立的哼唱。
通常比较常见的作曲方式是一把吉他的自弹自唱，或者钢琴的自弹自唱。
只要会一点和弦，跟着哼哼唱唱，然后把它录下来或者写在五线谱上，这就是最基本的作曲了。
经常会遇到有人问：是先有词还是先有曲？
其实先有词还是先有曲，都只是个人的创作习惯而已。先词后曲，对词的创作要求高；先曲后词，对音乐的了解更多。
而在今天的音乐市场，歌词写作分得更细，已经不是传统的先词后曲或者先曲后词了，还衍生出了先编曲后曲再词和先编曲后词再曲。
不过对于新手来说，还是推荐先写词再作曲，好的歌词是能够激发作曲人的创作灵感的。
当然，不管是先作词还是先作曲，适合自己的写歌方式才是最好的。
03 编曲
如果说作曲是“从无到有”的过程，那么编曲就是“从简入繁”的过程。
有人经常会搞混“作曲”和“编曲”，简单来说，编曲也就是在作曲的基础上因情感表达需要而添加的和弦、装饰音以及多种其他乐器。
编曲主要负责两件事情，一个是根据词曲去勾勒出整首歌的架构；二是针对词曲、架构，去安排属于这首歌的乐器组成。
譬如说主歌要安静一点，就不需要加入鼓；副歌要很炸，就需要加入鼓、键盘等节奏性的乐器。
在编曲过程中，用到什么乐器、选用什么样的节奏，用什么样的色彩和弦，都非常考验一个人的音乐功力。
04 录音
当确定作词、作曲、编曲之后，把每一轨扎扎实实地录下来，这就是录音了。
录音时需要考究的条件有很多，例如录音棚的隔音、声学空间和反射、演唱者的站位和与话筒的距离和不同的演唱演奏方式。
有时候追求细节的录音过程可能一个乐句或者一句歌词，甚至细化到每一个音都要重新录制和做调整。
05 混音
混音是音乐后期制作中的一个重要步骤，是把多种来源的声音，整合至一个立体音轨或单音音轨中。
而混音师的工作，就是需要将前面所进行制作的一些素材混合成成品。
在混音的过程中，混音师会将每一个原始信号的频率、动态、音质、定位、残响和声场单独进行调整，让各音轨最佳化，之后再叠加于最终成品上。
即使是不在演出现场，混音师也可以通过对混音台各功能的运用，制作出一般听众在现场录音时不能听到的层次分明的完美效果。
简单理解，混音就是把拍好的照片利用各式各样的效果把它修到大家喜欢的样子的方法。
随着电脑科技进步，现在只需一台电脑和软件，便可完成复杂的混音制作。
06 母带
混音完成后，音乐制作的最后一个步骤是母带处理，那母带是什么呢?
当完成了前面的音乐制作，但是音乐质量没有达到我们想要的效果的时候，此时就需要通过母带处理进一步美化声音，提高音乐的质量。
举个例子：一位母带师在进行母带处理时，需要做到以下的事情：
① 将这首歌的音量推到商业唱片的音量大小，并且不能偏离原本的混音太多；
② 检查这首歌在同样的曲风里，少什么、多什么并进行微调；
③ 检查这首歌的混音在各装置聆听的结果并进行微调；
因此，如何让这首歌在各个处理上都有好的体验，是母带师的主要工作。
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