《无名》看得比较晚，虽然有意避免，但还是被动的看到了几个观众评论。
有一个评论印象比较深刻，有人说导演让王一博在《无名》里耍帅。
虽然耍帅是一个相对主观的感知，但纵火君还是读懂了这位观众的潜台词。
不过这一点，纵火君却可以肯定，导演程耳并不是这样的人。
虽然纵火君也同意，导演（或者说制片人）选择王一博来演这个角色可能是商业考虑，针对的是年轻市场。但这个应该是导演对市场的最大妥协了。
导演绝不会让任何一个演员，在他的电影里做华而不实或者无用的表演。
因为如果你懂导演的镜头语言，懂得他如此爱惜自己的作品，对电影情节如此克制的人，就会知道他不可能容忍有演员纯粹耍帅这种事发生。
毕竟他是个连拍了四部电影，加起来票房才1亿多，连人家一部电影的零头都不到，却还一直不肯走商业路线的导演。
就纵火君来看，《无名》大概是程耳导演最商业的一部电影了。
但实际上，这依然是一部散发着强烈文艺片色彩的商业片。
纵火君觉得程耳简直是怀着一颗王家卫的心，在拍吴宇森式电影。
或许，他内心是希望成为昆汀或是姜文？
……
以上，知道了导演不会有让谁耍帅的初衷，那么再来谈谈
王一博到底有没有耍帅？据纵火君分析，之所以有观众会觉得王一博在耍帅，可能是因为王一博在前半段几乎都是背景，观众看不出他对于剧情发展的作用。
这张宣传照确实有耍帅嫌疑，不过你也可以理解为身为纨绔子弟的自觉
但这其实跟导演的叙事方式有关。
导演采用了非线性叙事。这决定了王一博的角色包袱必须在电影最后甩出来，但他的角色比较重要，又不能到后面才突然出现，因为那会非常突兀；所以前半段好像王一博就是当作背景板，摆了几个造型，和王传君一起，看上去还有点百无聊赖。
其实仔细回想他前期的戏不多，但都是有意义的。
他和王传君在监狱外无聊得玩吐烟圈那一幕，导演是想加重王一博在观众心中纨绔子弟的形象。这会和他最后真正的形象，形成强烈的对比。当然，这里还加强了在王传君那里的信任，就不细说了。
图片来自网络
这个镜头，和带着手铐的他在囚车上对着车下的梁朝伟一阵嗤笑的镜头，一样重要。
总结下来，导演希望王一博这个角色的历程（在观众心中的）是这样的。
无能的纨绔子弟——不知悔改的汉奸——共产党人最后的卧底。
所谓强烈的反转，法则就是这样，观众越觉得不可能的人物，到最后越有可能大变身。
机缘之下，王一博在电影里变成了最后的扫地僧。
这里王一博潜伏得比梁朝伟还深，这不是耍帅是什么——或许有观众会这样问？
王一博挑得起这么重的角色吗？平心而论，王一博的角色确实对他来说很有挑战。
预告里的那场杀人戏可能一般观众会觉得不错。但事实上，这种戏，凶狠的表情有了喷溅而出的血液加持，效果就无比的好。这里给道具加鸡腿，当然导演镜头也剪得很合适。
然后是几场一般观众觉得难演的：
第一场，跑进张婧仪的化妆室，劝她暂时收手以躲避近期危险局势时，被张婧仪诅咒他快去死时的痛苦和纠结；
第二场，看到报纸意识到张婧仪已经被杀后，隐藏不了的难过……
第三场，痛斥王传君不该杀死自己的未婚妻，王传君果然如预料之中偷袭，王一博疑心成真，朋友的背叛和爱人的逝去，多重痛苦之下，把枪对准王传君……
这几场戏都是需要情绪爆发出来的，是真正意义的“激情戏”。
这些戏，王一博的表演虽谈不上精彩，但也不至于让人十分出戏。
纵火君看来，接近及格水平。
纵火君觉得难演的是另外一些戏。
比如，电影里，王一博和梁朝伟的打斗戏，这里的难是打斗戏本身难拍。即便是吴京等武术电影老手来了，也一样难拍；
但纵火君觉得王一博最难的一场戏，应该是他到王传君家人在香港开的餐厅里就餐，看似平淡得和他家人交谈的场面。这里的难，是在于不能情绪激动，却又要表现出角色隐匿在内心的复杂情绪。复杂在于他明明杀了自己的好朋友，却还跑来装作无事的跟好朋友的家人寒暄。
这类场景，其实单纯靠演员，尤其是经验欠缺的演员是很难的，基本都要靠导演来统筹镜头安排。
程耳这里没有执着于拍王一博的面部特写，相反用了几组镜头来展现：
1、王一博假装无意识的说了上海话，引来王传君家人的兴趣……
2、王传君妹妹定睛盯了王一博很久，似乎在暗喻她俩的相识。
3、王一博撒谎说自己来香港很久了，不给王家人开口打听他儿子下落……
4、王传君爸爸忽然谈起几年没有音信的儿子，似乎是撇清，又像是思念。
5、王一博没有接王爸爸关于儿子的话，只说了再会就离开了……
6、王一博转身去了寺庙上香，为谁呢？未婚妻？王传君？
王一博比梁朝伟的角色重吗？虽然机缘巧合，王一博在电影里成了最后的大boss。
但那是流程上的。事实上，梁朝伟不仅是王一博的上司，在党内也是指引王一博的人。
梁朝伟自己暴露后，他帮王一博设计了未来。
另外，两人在行动能力上是有很强的对比的。
虽然忠诚度上，两人相似。但就冷静度而言，梁朝伟显然要成熟得多。
对比来说，两人在电影里身边都有和自己道不同的亲友。
梁朝伟是面对自己的表弟大鹏，一个残忍无情的政治投机主义者；
请把右侧人物自动脑补成梁朝伟，谢谢～
王一博是面对自己的好友王传君，一个明哲保身的汉奸鹰犬。
电影里明确交代了是王一博杀死了自己的好友王传君，但他当时十分痛苦。
而大鹏在电影里只模糊交代了他可能被暗杀，并没有交代是谁杀的。
虽然梁朝伟当时已然入狱，不可能亲自去杀了自己的表弟，但如果他有必要且有机会，一定会毫不犹豫的杀掉这个所谓的表弟。
身处高位，梁朝伟饰演的何主任，绝不会被脆弱的感情所困扰。
而他的表弟，大鹏饰演的汪伪部长，绝不会放过威胁到自己的事业和人生的表哥一样，他可以在需要的时候，让人杀掉他；就像他杀掉他的共产党女朋友一样。
梁朝伟在片中饰演的何主任，是一个为了家国，可以毫不犹豫放弃部分个人感情的人。
他才是真正意义的大boss。
因为真正的boss，甚至能安排自己“死后”的事。
最后说点真正想夸导演的话程耳是一个认真的导演。
他的镜头很讲究，这也是他一直为之坚持为之自豪的。
这一点，纵火君也认同。《无名》的构图、光线等等在国产电影里当属上乘。
片中常见的对称式构图
对称式构图
光影堪称完美的人物近景
巧用取景框
《无名》用了相当多的横向移动拍摄的镜头，让电影有了一种复古的感觉，观众也有一种在观看舞台剧的错觉。
这也与导演在花絮里所说的，他觉得观众对电影始终是一种凝视的态度这个观点一致。
横拍镜头中首先记起的一组是日本士兵发现井水被人为污染，让干苦工的平民们站成一排，直到揭发出谁是“罪魁祸首”。
在被枪杀了两名同伴之后，其中一个工友举手辩解，称不会是他们干的，因为他们不会把“脏东西”放进自己喝水的井里。
这个解释的逻辑原本无懈可击，然而“脏东西”三个字却激怒了日本军官。
转过头这些工友们就被扔在塔底，他们齐齐仰着头看着数吨水泥从塔顶落下，直到被逐渐淹没在混凝土里。而日本士兵则在高处，没有一丝表情的俯视着一切……
另一组令人印象较为深刻的镜头是，张婧仪饰演的交际花舞女，坐在歌厅中央，也是镜头的中央，守株待兔等待日本人搭讪的场景。张婧仪死后，王一博坐在同样的位置上抽烟……
这一组镜头，排除前后呼应之外，本身构图和场景设置十分特别，张婧仪就像是面对着观众在表演，更加深了电影的舞台剧风格。
只是可惜纵火君没有找到对应的图片，要到影院去才能看到了。
场景就是下图里，但没有王一博的前景。张婧仪就坐在没有虚化的背景中央，和观众交流着……
截止2月5日，《无名》的票房近8亿。
这简直是导演前四部电影总票房的8倍了，可是纵火君以为，这部电影如此浓厚的浪漫气息，当然是革命浪漫主义——
为了家国未来不惜奉献生命的热血志士，何主任陈小姐伉俪情深共赴生死的深情……放到其它档期，可能票房会更好一点。
导演的非线性叙事，对故事的解构设计，对于部分观众来说是个亮点，可对另外一部分观众来说，可能容易造成情绪的断裂，因为大家更习惯于看情绪一直被吊得紧紧的电影。
