每个人都会有缺陷，就像被上帝咬过的苹果，有的人缺陷比较大，正是因为上帝特别喜欢他的芬芳。——列夫托尔斯泰《战争与和平》
包贝尔短片《不准笑》的开头引用了这段话中的前两句，显然奠定了全片的主题基调，这是关于人的缺陷的故事。
但是当“不准笑”成为一个人的缺陷时，这本身就是一件比较好笑的事。
然而列夫托尔斯泰的后半句话并没有讲出，而是用故事的方式演绎了出来。
从出生到童年，一系列一笑就瞬移的趣事，这本身就打破了往常的认知，带有奇幻色彩的短片，加上各种瞬移的情节，这是一份童真的乐趣。
缺陷是什么，有天生有后天的，有身体的，有心理的，而对于短片中的一家却有着一笑就瞬移的特异功能，最终就开始人为要求不准笑。
这是缺陷吗？
当然当它有了一定弊端之时，就会成为缺陷，而这种缺陷显然也是天生的。
笑也是人类天生的，可是当这种天生的笑被加以限制之时，那必然是痛苦的。
不准笑的背后首先是与生理的对抗。
这种对抗显然是艰难的，随着年龄的增长也将会是痛苦的，这种痛苦并不是不准笑本身带来身体之苦，而是来自周遭的压力。当别人都可以开怀大笑之时，自己只能憋住不准笑，将会是多么尴尬和另类，比起身体上的难受，这种环境的压力更加令人痛苦。
不准笑又是来自父母的关怀。
因为一笑就瞬移，就会笑丢了，父母就会着急，来自父母的爱显然是无私而又伟大的。一直到上大学，母亲依然放心不下，还想着房子陪儿子。
不准笑又是为了减少麻烦，不给社会、他人带来各种烦恼。
一旦瞬移，显然地点是无法预料的，有时是树上，有时是窗户边，有时又是大街上，无形之中会给整个社会带来麻烦，影响到他人的正常生活，浪费公共资源。
为了不准笑，要杜绝接触一切可以让人笑的东西。
当然最开始是通过各种训练，提高笑点，忍耐力。
到了后来显然就是一刀切了，什么事都不能做。
不能交朋友，不能谈恋爱，笑话不敢听不敢看，春晚不能看小品，只能看唱歌跳舞，莎士比亚，只能看悲剧，电影不能看喜剧。
诸如这些，显然这已经不是一个正常人所该有的，慢慢地让短片中的主人公开始陷入了自我怀疑之中。
为什么要如此？为什么不能笑？
笑是这个世界上多么美妙的一件事，可是到了他这里，却被叫停了，这显然是不公平的，学习不好不可耻，笑点低才可耻，这世界有着太多地方是可以笑的，父子笑，情侣笑，母子笑，这都是最为美好的事情。
看着大街上的广告“微笑去生活”，再看看自己，王飞翔哭了，这是多么讽刺，当所有人都在告诉你要微笑生活之时，王飞翔却被告知不准笑。
最终他痛哭着讲述自己的一切，显然在控诉着不公，当然父亲也是被打动了，决定不再顾及那么多了，就放肆大胆地笑吧。
短片从开头到结局显然都是温情的，可是中间的不准笑处于痛苦的挣扎之中，短片中的人不准笑，而对于观众却笑个不停，终究笑不是缺陷，也是不能被剥夺的。
对于这部短片是包贝尔与朱志鑫的第二次合作，而这一次是陈祉希要包贝尔使用朱志鑫的，显然陈祉希懂得市场需求，而包贝尔懂类型片拍摄，也懂得演员调教，尤其在最后一场哭戏，让朱志鑫抽自己大嘴巴子，虽然够狠，但是也算是技巧调教。虽然转型做导演以来烂片不断，但是不可否认其经验是的有的，在小体量的短片中，他还是游刃有余的。
整部短片，有笑点有温情，还能让人有所思考。
从《哪吒》到《不准笑》，两部短片的完成度是高的，情感也是丰富饱满的，虽然叙事上还有点问题，甚至到了《不准笑》更像是小品的堆砌，因为这是包贝尔所擅长的，但是这将会形成他的风格。
不再像大电影那般无聊无趣，在短片中收放自如，虽然在内涵层次上还不足够出色，但是作为类型片，显然是成功的，这也是大众可以直接感知到的短片。
不准笑是个技术活，需要训练积累，当然拍电影也是技术活，也同样如此，尺度拿捏是需要把控的，不知经历这样一番短片体验，包贝尔能否在大电影上真正发挥出自己的优势，拍出一部合格的院线电影，拭目以待吧！
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