3月31日，自由体戏剧《谭鑫培1902-1908》新剧发布会暨开票仪式在北京市西城区天桥艺术中心举行。会上宣布，该剧将于5月5日至5月7日在民族文化宫大剧院进行为期3天3场的演出。
据悉，《谭鑫培1902-1908》新剧为北京文化艺术基金2022年度大型舞台艺术作品资助项目，由王永庆编剧，王永庆、杨照珩导演，京剧表演艺术家谭孝曾、阎桂祥夫妇与中国戏曲学院教授傅谨担任艺术顾问，谭正岩监制并担纲主演，众多优秀青年戏剧家倾力加盟。该剧以“伶界大王”谭鑫培在1902-1908年间的生活际遇为主线，描摹出梨园伶人的生活群像以及他们在时代浪潮中的抉择自处，用一种新颖的视角审视清末的社会风貌与矛盾。
探寻京剧历史延绵与活态传承的新尝试
此次新剧发布会由北京永乐利沣文化有限公司主办，得到北京京剧院与谭派艺术研究所及中国戏曲学院师生等各界的大力支持。该剧艺术顾问、著名京剧表演艺术家谭孝曾先生在致辞中，对主创团队的努力做了充分的肯定和感谢。谭孝曾认为，此次创作不仅是对京剧谭派艺术的探寻之旅，更是对百年前京剧发展生态的回眸。京剧的活态传承需要有好作品、好演员的加持，也需要有一股精气神。这部作品是一份致敬，也是一种挑战，当前主创团队们已经“亮出”他们的答卷，我们期待着更多观众走进剧场感受其中三昧。
随后，该剧监制兼主演谭正岩用美妙的旋律和宽厚遒劲的嗓音，演唱新剧主题曲《四海一人谭鑫培》，赢得热烈掌声，并将现场观众们带入共同领略京剧巨擘的心路历程里。
以平实的视角彰显人物在历史洪流中的不凡
艺术顾问、戏曲文化学者傅谨教授在发言中谈到，京剧200余年的发展中，谭鑫培是一个不容忽视重要人物。谭鑫培先生对京剧艺术的革新，起到了继往开来的作用，不仅是“无生不学谭”，就连旦、净也争先学谭，可见对后世影响极其深远，是京剧艺术美学最高峰代表。如果把近现代的京剧发展比成大江大河或群山峻岭，那么，谭鑫培则是江河的主干和山脉的主峰。他拥有基于对中华美学传统的深刻理解基础上的文化自信，是用优秀的艺术引领市场的典范。涉及到谭鑫培的戏剧题材很厚重，该作能够以小见大，将碎片化的生活细节，拼贴得完整而又富有纵深感。
将记忆中的文化符号转化成鲜活的舞台形象
编剧、导演王永庆先生谈及创作初衷时讲到，谭鑫培对于很多人而言，是一个嵌入记忆的文化符号，当视角转移到活跃在舞台上的谭家人时，这种薪火相传的坚守，又非常直观地展现在人们面前。为此主创团队想尝试将戏剧史中抽象的谭鑫培符号巧妙地转变为当下戏剧舞台上立体的人物形象。该剧中添加了一些戏中戏的结构和谭派的许多经典唱段，“对于作品我们是局外人，对于生活我们又是剧中人。”作品采用自由体的戏剧形式，实质上也在尝试突破类型的壁垒、打破边界，形成一种看似无规矩，却自成规矩的内在逻辑，以一种新的手段，去塑造符合时代新意的谭鑫培形象。
现场，与会专家学者同编剧、导演、主演等还举行了沙龙互动。
