动漫行业一直在发展，我们接触到的经典动漫形象，也是随着作画的进步逐渐发展而来。
米老鼠作为经典的动漫形象，它不仅是无数人的童年回忆；在动画史中，它也有着别样的意义。
本文笔者将盘点从1928年开始，盘点米老鼠的进化之路。
注意，其中并不包括3D。
首先放一张米奇动漫形象的前身，幸运兔奥斯瓦尔德（ Oswald the Lucky Rabbit ）。
这个卡通角色，已经被迪士尼遗忘了。
但是正因为它，才有了后面的米奇。
1928年：《米老鼠：疯狂的飞机》（《Micky Mouse: Plane Crazy》）
原画：Ub Iwerks
《米老鼠：疯狂的飞机》是米奇系列的第一部动画（但不是严格意义上的），默片，上映于1928年5月。
相比较同年上映的《蒸汽船威利》，它并不出名。
这部片子在上映之初只是小规模试映，且并没有公开发行（1929年3月才发行）。
直到后来的《蒸汽船威利》大获成功之后，这部作品才作为第三部作品，随着米奇系列的第二部《飞奔的高乔人》和第四部《谷仓舞》一并发行。
1928年：《蒸汽船威利》（《Steamboat Willie》）
原画：Ub lwerks
《蒸汽船威利》上映于1928年11月，是真正标志着米老鼠形象正式诞生的一部动画，因此，它通常也被认为是米奇系列动画的第一部。
与此同时，这部动画也是全世界第一部有声动画，在动画史留下了辉煌的一笔。
1928年：《飞奔的高乔人》（《The Gallopin’ Gaucho》）
原画：Ub lwerks
《飞奔的高乔人》（第二部）上映于1928年12月。
在这一部作品中，米奇系列中的经典角色，恶棍皮特首次出现。
海报中感受不到，动画中的画风是比较惊悚的。
1929年：《谷仓舞》（《The Barn Dance》）
原画：Ub lwerks
又名《谷仓跳舞》（第四部），上映时间在1929年3月。
或许是因为上映时间很近的关系，这一部作品的海报除了名字，与《飞奔的高乔人》一模一样。
这一步米妮的脚都快要给踩断了。
放在童年估计又是阴影系列。
1929年：《奥普里之屋》（《he Opry House》）
原画：Ub lwerks
又名《乡村剧场》、《奥普瑞剧场》（第五部），同样上映于1929年3月，只是这一次，米老鼠的形象有了”“大幅”调整。
它的手上第一次戴上了白手套，而从此之后，这个手套再也没有摘下过。
1929年：《当猫不在家》（《When the Cat's Away》）
原画：Ub lwerks
又名《当猫离开》（第六部），上映于1929年4月。
这一集米奇他们溜进汤姆的家，载歌载舞，十分猖狂。
1929年：《耕农小子》（《The Plowboy》）
原画：Burt Gillett
《耕农小子》（第七部）上映于1929年6月，贺拉斯在本片首次登场。
1929年：《爵士愚人》（《 The Jazz Fool 》）
原画：Ben Sharpsteen
又名《米奇歌舞团》（第八部），上映于1929年7月。
1929年：《嘉年华小子》（《The Karnival Kid 》
原画：Norm Ferguson
又名《嘉年华小孩》（第九部），在这部影片中，米奇说出了它自诞生以来的第一个单词“Hot Dog（热狗）”。
1930年：《消防员》（《 The Fire Fighters》）
原画：Norm Ferguson
又名《动物消防队》（第十部）上映于1930年6月。
米奇系列的前十部，笔者将其视为典型单拎了出来，接下来的内容，便专注于米奇动漫形象的发展。
1935年，为了顺应时代的变化，这一年2月上映的《米老鼠的音乐会 》（《The Band Concert》）中，米奇首次穿上了彩色的衣服。
这部短片，奠定了米奇在剧场版中的红黄主色调服装形象。
到了1939年7月上映的《指示猎犬》（《 The Pointer 》），米奇的形象再一次被微调。
脸型肉眼可见地圆润、眼睛也不再是一片乌漆嘛黑。
这样“手脚膨胀”的米奇已经与现在大家熟悉的米老鼠形象越来越接近。
而本部之后，在1940年上映的《幻想曲：魔法师学徒Walt Disneys Fantasia》，则是米奇转型成功的代表作，正是因为这部动画，才让米老鼠逐渐走向了巅峰。
后来，米奇的魔法师形象也成为了迪士尼在全球各地的标志。
1947年的《米奇与魔豆》是迪士尼本人，最后一次为米奇配音。
这样的画风一直维持到1955年的《米老鼠俱乐部》。
从这一年开始，一直到1983年，这期间再也没有一部米奇系列电影上映。
原因是创作者华特·迪士尼想要寻求改变，于是下定了息影的决心。
而当米奇再次与我们见面，也就是1983年的《米奇的圣诞颂歌 Mickey's Christmas Carol 》上映时，导演已经换成了伯尼·马丁森。
这时候米奇的动漫形象并没有迎来太大的改变，但是画质显著提高。
后期米奇的形象便已经十分固定了。
笔者这里就单独拎出来一些与众不同的。
比如1995年上映的《飞奔的大脑》。
这是米奇第一次“自毁形象”、面目狰狞。
2010年早期的奥斯瓦尔德，也就是米奇的前身幸运兔出现在了游戏中；
到了2013年上映的《小马快跑》中，尘封了84年的奥斯瓦尔德重回迪士尼大银幕。
海报是不是有点复古那味儿了。
这一年不仅是“幸运兔的复活”，就连米老鼠的动漫形象也重回了经典。
《米奇2013》又名《米奇欢乐多》，其中的米奇便是以十分复古的形象出现。
不过也不能说是完全复古。
在回顾经典的同时，还让米奇减了一波肥。
米老鼠是一个时代，就像它的创造者说的那样。
“我只希望我们永远都不会忘记，这是由一只老鼠开始的。”
迪士尼的辉煌是从米老鼠开始的；有声动画也同样是从米老鼠开始的。
或许在以后，米老鼠不会再陪伴大家的童年，就像是曾经的幸运兔一样，成为了历史与经典，却不会再是潮流。
但是，所有爱过它的人，所有醉心于动漫动画的人，都不会忘记。
“这是由一只老鼠开始的。”
