2003年4月1日，张国荣从香港文华东方酒店24楼纵身一跃，这个世界从此少了一位同时兼具俊朗、妩媚的巨星。张国荣是前卫、多元的，在他人生的最后几年，他挑战了诸多颇具争议的议题，在香港保守的时代无惧的大呼“艺术没有性别”；他的戏路宽广，在那近乎雌雄同体的脸蛋与神采间，真实地呈现了人性的爱恨情仇。
15年过去，影迷们从未忘记张国荣，粉丝人数至今也不断在增加，许多错过“哥哥”辉煌年代的人们，依然在他留下的每部作品中找到了令人难以忘怀的身影。近来，张国荣的颠峰之作《霸王别姬》也将推出数位修复版，在怀念之余，也一同回顾10部电影，带你看见张国荣“不疯魔，不成活”的演艺之路。
《霸王别姬》
“谁叫你是真虞姬，怎奈我是假霸王”
失亲的小豆子，被卖到了京剧团，在恶劣的环境中与师兄小石头相依。自幼被定型为旦角的小豆子，在出道后以程蝶衣为名，与师兄因《霸王别姬》分别饰演虞姬与楚王而名震京师，但蝶衣却在掌声中迷失了自我，也无法抽身于对师兄的情感。然而，美梦终究会醒，好戏也得谢幕，虞姬/蝶衣却宁可一生活在戏中，与霸王相随…
这部由陈凯歌执导的《霸王别姬》，不仅获得国际大奖肯定，前卫的故事剧情更引起许多回响。而张国荣在剧中的演出，也贯彻了“不疯魔，不成活”一话，似乎没有张国荣，就没有程蝶衣一角。据陈凯歌回忆，当初与张国荣见面就是在香港文华东方酒店，当时他向张国荣口述《霸王别姬》剧本，听完之后张国荣只安静地抽着菸，原本以为他无法接受剧本，没想到最后张国荣却站起来和他握手，并说：“谢谢你为我讲的故事，我就是程蝶衣。”
《英雄本色I、II》
“不要叫我阿杰，叫我阿sir！”
由吴宇森执导的动作片《英雄本色》，应该是无人不知无人不晓，本片不但奠定了周润发在华人影坛的地位，更是香港影史上的一个重要里程碑。《英雄本色》剧情描述了在枪林弹雨中，不离不弃的真挚情谊。有别于当时以动作戏为重的同类型电影，吴宇森在角色感情方面下足了功夫，不论是蛰伏三年的小马哥，以及黑白对立的宋家兄弟，三人间在亲情与职责、邪恶与正义间的拉扯都有很深的刻画。
张国荣在戏中饰演了对于黑道哥哥很不谅解的警官宋子杰，据吴宇森回忆，当时选角的时候，一眼就看中了张国荣，那时他身上散着叛逆的味道，正好跟角色性格不谋而合。然而，因角色设定不讨好，戏份也较少，当时并没有受到很大的回响。但在《英雄本色II》时，张国荣对于角色的掌握度更为进步，也因此被提名香港金像奖最佳男主角。而拍摄《英雄本色》期间，吴宇森与张国荣建立了深厚的友谊，甚至吴宇森在片中客串时，也是由张国荣指导演技的。
《倩女幽魂》
“人生路，美梦似路长，路里风霜，风霜扑面干”
由《聊斋志异》中《聂小倩》改编的电影《倩女幽魂》，剧情描述了书生宁采臣与被树精姥姥所操纵的女鬼聂小倩之间的爱情故事，两人相爱相依，却历经波折，纵使如此依渴望修成正果。这段人鬼情未了的经典之作，在特技与新的特效手法加持下，呈现出别于以往的鬼片，而树精姥姥那根栩栩如生的长舌在当时更是吓坏了一票人！
电影里这对人鬼恋人，在80年代可是红透半边天，饰演“小倩”的王祖贤不但因此风靡全亚洲，张国荣所饰演的宁采臣更成为萤幕上的“第一书生”，至今依然是一个无法被复制、超越的角色。其实，《倩女幽魂》自60年代开始便有多个版本，但影迷还是一致认为，不论再怎么翻拍，皆无法超越1987年张国荣主演的版本，甚至张国荣为本片所唱的电影主题曲，也被影迷奉为经典。
《胭脂扣》
“你怕什么？你有这么多种样子。我丢了一种，你还有第二种。”
殉情的爱侣，有几对能幻化成蝶呢？电影《胭脂扣》，描述了一段凄美的爱情故事。张国荣饰演的纨绔子弟“十二少”，孤傲之中带有一丝阴柔，而梅艳芳饰演的青楼名妓“如花”，柔情美艳也性格刚烈、敢爱敢恨。相爱的两人在命运与现实的阻挠下，相约殉情、来生作伴。然而，在贪恋与贪生间，十二少苟活了下来，数十年后，两人再相聚却已阴阳相隔、人事已非。
有人说，这部片在某种程度与演员人生拉上了很大的关系，张国荣秀气俊美，带有叛逆气息；梅艳芳形象硬朗、豪迈，正如同片中的十二少与如花。而在戏外，梅艳芳与张国荣两人感情甚好，有次梅艳芳曾问张国荣：“如果我到40岁都嫁不出，你会娶我吗？”张国荣一口就答应了，但命运弄人，张国荣轻生，背离了当初相守的承诺，同年梅艳芳也因癌症去世，一切如同重蹈片中结局，令人不剩唏嘘…...
《阿飞正传》
“世上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞，飞得累了就睡在风里，这种鸟一辈子才下地一次，那一次就是死亡的时候。”
这部在1990年由王家卫执导的文艺电影《阿飞正传》，被誉为经典中的经典，也是张国荣首度封帝之作。片中，张国荣饰演了从小就被送养的阿飞，夹在渴望见到生母以及被抛弃的矛盾情绪间，成为了不折不扣的情场浪子，将真情埋在自己心中的最深处。他自傲也自卑，不在乎别人感受，当最终他发现自己奉为圭臬的浪漫主义只是一场空，却已无法回头…...
其实，在《阿飞正传》开拍之时，最初的主角是刘德华，但后来王家卫发现张国荣表现惊人，因此戏份也越加越多。然而，张国荣在本片的成功并非偶然，他非常敬业，光一场与张曼玉的对手戏大特写，竟足足拍了47次，成为他从影以来最多次的NG纪录。有人说，“阿飞”一角对演员来说并不易驾驭，但当看完第一幕张国荣与张曼玉经典的“一分钟”，便可看出阿飞的叛逆与不羁似乎已与张国荣完全相融了。
《春光乍泄》
“黎耀辉，让我们从新开始。”
这部由王家卫执导的《春光乍泄》，是与张国荣第三次合作却也是最后一次。故事描述一对同志伴侣的爱情故事。黎耀辉与何宝荣是一对恋人，他们从香港来到阿根廷，在前往伊瓜苏瀑布的途中，发生争执而分手。然而，爱情观迥异的两人徘徊于分合间，一句“重新开始”，让两人始终无法理清爱与寂寞的差异，也无法决定自己终该留下或继续向前…
同志情侣间的情爱，非人人都能细细描绘出来，但王家卫的导戏功力、再搭配上张国荣与梁朝伟的演技，两人宛如真正的同志爱侣间般。然而，《春光乍泄》的拍摄却也让演员们吃尽苦头，当剧组抵达阿根廷后，王家卫始终拿不定要拍什么，剧本改了又改，拍摄期间张国荣甚至还感染阿米巴菌，差点丧命。
电影上映后，便有人认为王家卫拍片动机不单纯，有消费张国荣性倾向之嫌；甚至张国荣与梁朝伟在演技上也受到影迷及影评人的差别待遇，张国荣因性倾向，被认为只是演自己而已，不需要任何演技。虽然，本片获得众多好评，但某种程度上却造成了张国荣心理上的伤害。
《东邪西毒》
“我曾经听人说过，当你不可以再拥有的时候。你唯一可以做的，就是让自己不要忘记。”
在爱人与杀人间，看出何以成就武林人物的病态血泪…《东邪西毒》片名与角色虽承于金庸名作《射雕英雄传》，但剧情却呈现出与原著全然不同的风貌。在故事中，欧阳锋因挚爱成为大嫂而远离白陀山，在大漠之中做起了杀手仲介，冷眼笑看人世间的贪嗔痴。然而，在眼前幕幕悲剧的发生，欧阳锋才领悟到难以自欺心中的念念不忘，最终欧阳锋赋归白陀山，成为西毒…
“西毒”欧阳锋的狂傲，由张国荣所饰演似乎再适合不过了，将武林中人心中的深情、寂寞到冷眼旁观，将欧阳锋的成魔之路演得淋漓尽致；而充满王家卫风格的独白，张国荣也演绎得非常好，声音也充满了演技。虽说，《东邪西毒》深获好评、却获奖不多，因同年王家卫的《重庆森林》与张国荣主演的《金枝玉叶》反而压缩了《东邪西毒》的光彩。
《金枝玉叶》
“男也好，女也好，我只知道我中意你！”
由香港知名导演陈可辛执导的《金枝玉叶》，描述少女阿颖因崇拜歌手玫瑰已及其男友兼制作人顾家名而参加了歌手选拔，没想到阴错阳差地晋身歌坛，而被安排住家明和玫瑰家中。在长时间的相处下，三人之间却产生了意想不到的情愫，演变成了难以解开的三角恋情。
在片中，张国荣饰演了顾家名一角，孤僻、又带点自傲的个性似乎与张国荣有几分相似。事实上，这个音乐人角色的确是陈可辛为张国荣量身打造，张国荣也将此角发挥得淋漓尽致，当张国荣在片中自弹自唱《追》一曲时，更令饰演玫瑰的刘嘉玲神魂颠倒。而本片也提及了关于同志的议题，除了曾志伟饰演同志外，剧中的男女不分的爱情，似乎也隐晦暗示了张国荣的性倾向。然而，当时张国荣似乎不太满意剧中对于同志的设定，也批评港片时常将同志丑化与喜剧化。
《新上海滩》
“我对上海只是一个过客，我做完要做的事，就会离开。”
这部徐克执导的《新上海滩》，沿用上一部周润发版本的角色名称，找来当时两大男神，刘德华与张国荣主演分别饰演丁力与许文强。故事主要描述来自台湾民族同盟会的许文强遭奸细出卖，同伴被杀，自己也负伤坠海漂流至上海。幸得丁力相救，两人在上海闯出名堂，却同时爱上上海大亨之女程程，然而在凶险的上海滩中，许文强却发现爱人之父，竟是杀害同僚的仇人…
不同于前作周润发的诠释，张国荣的版本，少了点绅士豪气，却多了自身独有的孤傲与不羁，甚至是忧郁的气息。而那双总是散发著火光的眼睛，完全将许文强对使命、兄弟情谊以及命运中的挣扎展露无遗，令许多影迷对他的演技佩服的五体投地。
《花田囍事 》
“没有哪个异性能禁受住我这一招，烈焰红唇！”
《花田囍事》绝对让台湾人印象深刻的香港喜剧片，在这部极尽恶搞的贺岁片中，张国荣的脱序演出，令人喷饭，但却也令人佩服他充满弹性的宽广戏路。这部片主要根据《水浒传》第四回“小霸王醉入销金帐”及戏曲《花田错》改编而成。剧中描述爱惹事凌人的小霸王周通与其妹周吉强娶硬嫁的故事。张国荣则是饰演风流魔术师高柏飞，邂逅了关之琳饰演的白雪仙后为之倾倒。一次误会中，周通硬要娶雪仙过门，高柏飞只得想尽办法救出爱人。
在片中，张国荣也换上女装，假扮白雪仙出嫁周通，没想到造型竟然毫无违和感，甚至比女性还要美艳，令众人人十分惊讶。《花田囍事》故事结构虽无法与其前部《家有喜事》相比，但其中现代感十足的恶趣味，也成为港片中的喜剧经典。
除了以上10部电影，你还觉得他的哪些电影比较经典？欢迎评论区讨论。
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