（1）蛰伏
1989年，由导演蒂姆·伯顿执导，迈克尔·基顿、杰克·尼科尔森主演的电影《蝙蝠侠》上映，蒂姆·伯顿标志性的暗黑哥特风与蝙蝠侠的故事产生了奇妙的化学联动反应，阴冷、荒诞、夸张、癫狂的另类演绎，加之杰克·尼科尔森对小丑的经典诠释（那时杰克·尼科尔森的影响力和票房号召力远比迈克尔·基顿高得多，这甚至体现在影片的演员表上，饰演蝙蝠侠的迈克尔·基顿竟然排在了饰演反派的杰克·尼科尔森后面），令影片不仅口碑极高，还以3500万美元的制作成本取得4.11亿美元的全球票房，获得票房大丰收。
蒂姆·伯顿版《蝙蝠侠》
此后，蒂姆·伯顿又和迈克尔·基顿于1992年再次合作了续集《蝙蝠侠归来》，这一部延续了前作黑暗阴郁的气质，反派企鹅人和亦正亦邪的猫女也足够夺人眼球，最终以8000万美元的成本取得了2.67亿美元的票房。
《蝙蝠侠与罗宾》
可能是对于《蝙蝠侠归来》的投入产出比不满，接下来的两部蝙蝠侠电影，华纳兄弟公司交给了导演乔·舒马赫，乔·舒马赫在1995年《永远的蝙蝠侠》中启用方·基默饰演蝙蝠侠，两年后又请来乔治·克鲁尼饰演蝙蝠侠，并集结汤米·李·琼斯、金·凯瑞、妮可·基德曼、阿诺德·施瓦辛格、乌玛·瑟曼等巨星加盟，但这两部作品风格花俏，“重心”不稳，热闹喧嚣有余而沉稳大气不足，重新回归上世纪60年代电视剧糖果色阵营的“剑走偏锋”之路彻底毁了蝙蝠侠这一招牌，导致华纳兄弟公司很长时间都缓不过来。对于这一系列未来应该怎么拍，所有人都茫然不知所措，仿佛走进了死胡同。
蝙蝠侠这一DC旗下与超人号称绝代双雄的经典大IP，就这样被华纳兄弟公司“静默”着蛰伏了整整七年。
（2）春晓
2004年，华纳兄弟公司准备重启蝙蝠侠电影。
克里斯托弗·诺兰
这一次，他们找到了作品不多却质量惊人的影坛新锐导演克里斯托弗·诺兰。
较之漫威的“制片人中心制”，DC和华纳兄弟公司采用的是“导演中心制”，这也就是说，他们对导演的依赖性极高，幸运的是，这一次，他们押对了宝。
诺兰借鉴了导演理查德·唐纳拍摄电影《超人》的灵感，将电影设定为探讨蝙蝠侠的出身和起源，以“平凡世界中一个不同寻常的人物”的角度来诠释蝙蝠侠这一角色，并强调了电影本身的“共鸣感”和“真实性”。
接下来，剧组开始寻找饰演蝙蝠侠的演员。
克里斯蒂安·贝尔
那一年，演员克里斯蒂安·贝尔正在拍摄布拉德·安德森导演的电影《机械师》，贝尔在里面饰演一位人格分裂的失眠症患者，为了表现人物消瘦的外型，他疯狂减重63磅（约合28.6公斤），几乎相当于他自身体重的三分之一，据说，那时贝尔每天就靠一罐金枪鱼、一只苹果、威士忌和香烟支撑。
不久，贝尔就收到了华纳兄弟公司的试镜邀请，他也是诺兰面见的第一个演员，这次他竞争的角色是蝙蝠侠布鲁斯·韦恩，值得一提的是，贝尔曾经参加过《永远的蝙蝠侠》的试镜，那时他竞争的角色是罗宾。
诺兰曾说“布鲁斯·韦恩是一个非常极端的角色，你需要一个身上能投射出这一特质的演员。贝尔身上就有这种气质。”为了表现布鲁斯·韦恩的多重性，诺兰将这个角色拆解为三部分，一是他私人的一面，这一面几乎只有他的管家阿尔弗雷德和挚爱瑞秋才能看到；一是他社会性的一面，这是一个带着面具的豪奢而颓靡的花花公子形象；最后一个则是他独立对抗黑暗世界的蝙蝠侠的一面。诺兰认为这三方面中都有一些真实的东西，而贝尔之所以能获得这个角色是因为他能够在试演中很好地呈现出角色潜藏的愤怒感。
少年布鲁斯·韦恩
诺兰认为，不仅是蝙蝠侠，就连布鲁斯·韦恩也具有这种愤怒感，在他很小的时候，父母在眼前被杀死，他一直被这种忧郁感所感染，这种黑暗的感觉是他做任何事情的出发点，而贝尔身上刚好拥有这种微妙的感觉。在诺兰的坚持下，贝尔最终打败了竞争对手杰克·杰伦哈尔（及后来饰演超人的亨利·卡维尔）等人，赢得了这个让一众男星觊觎不已的角色，那一年，贝尔刚满30岁。
贝尔版蝙蝠侠
事实证明，诺兰的选择是正确的。贝尔不仅用了不到半年时间就让体重恢复了原状，而且在整个蝙蝠侠三部曲中几乎完美的诠释了这些布鲁斯·韦恩身上那些令人着迷、心疼、感动甚至困惑的方面，尤其是在一场派对戏份中，布鲁斯·韦恩上一秒还在假意无礼哄客人离开，下一秒就化身蝙蝠侠解救了这些人，这种需要层次感、变化感和自然转换感的表演贝尔都完成的非常好。
就连贝尔自己也说：“不是我选择了角色，是角色选择了我。”
（3）萌芽
贝尔之所以能有这些非同寻常的特质，不得不提的是他的父亲。
贝尔的父亲大卫·贝尔是一名理想主义者，曾经做过商用飞行员，后来做生意但并不成功，由于没有固定的经济来源，贝尔从小就跟着父母四处漂泊，在英国、葡萄牙、美国等地辗转，在他的童年回忆中，曾经很多次坐在卡车上看到别人搬到自己的家中。之后，贝尔因为拍摄史蒂文·斯皮尔伯格的《太阳帝国》而渐渐成名后，他的父亲一度辞掉了工作一心发展儿子的演艺事业。
《太阳帝国》中的贝尔
父亲常常对贝尔说“千万不要让生活变得无趣，那是人生最大的罪过。”贝尔17岁的时候，他的父亲和母亲离婚，娶了一位女权运动领袖为妻。尽管父亲没能给贝尔一个安定的童年，后来还和他的母亲离了婚，但贝尔仍然视父亲为自己最崇拜的人，贝尔曾说“父亲让我觉得，生活就是这样，生命就是充满了变化，你永远不知道接下来会发生什么，唯一能做的就是走出困境。”
征服恐惧
不要害怕，征服心中的恐惧，最终走出困境，贝尔父亲的话与《蝙蝠侠之侠影之谜》中布鲁斯·韦恩父亲对儿子说的话几乎如出一辙。
某种程度上，这是一种冥冥中天意注定的萌芽。
大卫·贝尔因脑瘤于2003年12月30日去世，那是贝尔首次试镜蝙蝠侠的前两个月。可能这与电影中因为亲眼目睹父母被杀而一生充满复仇怒火的布鲁斯·韦恩在情感上达成了某种共通性，在《蝙蝠侠》三部曲中，贝尔的演技在刻画布鲁斯·韦恩上表现的淋漓尽致，细腻的微表情令人物真实而复杂，成为观众眼中永远的“老爷”。也正因为此，贝尔凭借蝙蝠侠这一角色彻底改变了自己的职业生涯，他从一个略偏小众的二线演员一跃而成为好莱坞绝对的一线巨星。
（4）集结
除了贝尔，《蝙蝠侠之侠影之谜》还集结了一大批老戏骨。
迈克尔·凯恩
首当其冲的便是饰演阿尔弗雷德的迈克尔·凯恩，据说为了邀请他参演，诺兰亲自在一个周日的上午来到了迈克尔·凯恩家，作为六十年代英伦风范的标杆性人物，迈克尔·凯恩身上有着极为纯正的英国绅士气质和精湛演技，作为蝙蝠侠布鲁斯·韦恩身边最信任的人，阿尔弗雷德既是他的管家，某种程度上还充当了父亲的角色，因此，这是一个极为重要的人物，迈克尔·凯恩贯穿《蝙蝠侠》三部曲，他以自己对角色深入的理解成为影片中光彩夺目却从不抢戏的黄金配角，此后，迈克尔·凯恩又与诺兰合作了多部作品，逐渐成为诺兰的御用配角。
连姆·尼森
连姆·尼森饰演的蝙蝠侠导师杜卡还有另一个身份，即“影武者”刺客联盟首领，作为《蝙蝠侠之侠影之谜》中最大的反派，这无疑是一个非常迷人的角色，他不是那种意图统治世界的邪恶反派，相反，在诺兰和编剧大卫·高耶及乔纳森·诺兰（诺兰弟弟）的构想中，这是一个可以称之为“伟大”的反派，是能够引起人们注意的敢于说“真话”的人，他一直从一个非常诚实的角度看待这个世界，对这个世界有着自己的判断并坚信自己的看法是正确的，这为他接下来执行手段的合理性埋下了坚实的基础。即便是杜卡最后准备毁灭整个哥谭市时，他仍然有着强大的逻辑意识和极度打动人心的理论信条。诺兰甚至认为，杜卡身上有着一种“宗教感”。
加里·奥德曼
另一个不得不提的人是加里·奥德曼，他饰演了富有正义感的警察吉姆·戈登（未来他成为了哥谭的警察局长），作为与蝙蝠侠携手维护哥谭治安重任的光明面，加里·奥德曼把角色身上的倔强、无助、痛苦与坚持诠释的条理清晰令人信服，他的戏份随着三部曲的展开越来越多，作用越来越重要，他甚至是某种意义上“令人向往”和“信任”的官方代言人，加里·奥德曼身上独有的高水准表演为戈登提供了内涵和外展上的强大可塑性。
此外，摩根·弗里曼、渡边谦、基里安·墨菲等都在影片中贡献了令人印象深刻的表演。反倒是饰演瑞秋·道斯的凯蒂·霍尔姆斯作为女主角存在感偏低，且在第二部《蝙蝠侠之黑暗骑士》中换成了杰克·吉伦哈尔的姐姐玛吉·吉伦哈尔。
（5）开端
2004年3月，诺兰率领庞大的摄制组来到冰岛东南部的瓦特纳尤库尔冰川，开始拍摄电影《蝙蝠侠之侠影之谜》。
在近二十年之后回望，这实在是一个值得纪念的伟大的“开端”。
开端
瓦特纳尤库尔冰川是整个欧洲最大的冰川，约占冰岛全国总面积的十分之一，诺兰和置景团队看中了这里起伏不平和怪石嶙峋的地貌，他们准备用这里来表现电影中喜马拉雅山区的故事背景。
为了统一全片的电影美学风格，诺兰让全体剧组人员观看了影史经典《银翼杀手》。同时为了保证自己对电影的构思和风格能够贯穿始终，诺兰决定不按照电影拍摄惯例使用第二摄制组（通常情况下，在导演拍摄主要内容时，第二摄制组负责拍摄动作镜头及辅助性镜头），虽然这使得影片拍摄周期长达129个工作日，但完美的确保了诺兰对整部电影的把控得以深入到每一个细节和毫末，使得这部投资高达1.35亿美元的A级大制作在方方面面都体现了诺兰想要的现实主义风格。
诺兰在拍摄现场
为了达到真实而宏大的视觉效果，作为实拍狂魔，诺兰坚持尽量实地拍摄、摄影棚搭景或用实景模型，只有在不得不使用特效的时候才加入极少量的电脑动画技术。
在冰岛，诺兰让美工部门在山上建了一个小村庄，还修建了一条道路通往这个小村庄及冰湖。电影中那些猛烈的风暴也是真实的，诺兰坚持要在时速75英里的狂风中进行拍摄，有些工作人员甚至被大风吹倒在地。
冰湖
谈及在冰岛的拍摄，诺兰非常满意，他说“从冰岛开始摄制感觉非常棒，我们第一天的拍摄是在一个冰封的湖面上进行的，拍摄布鲁斯·韦恩和杜卡击剑格斗的场景，冰面开裂的声音噼啪作响，很适合剧情的要求，但也非常吓人，这是比较极端的一种电影开拍方式。”有意思的是，不知是否因为拍摄的缘故，第二天湖上的冰面就彻底解体了。连姆·尼森说“我非常喜欢在冰岛的拍摄，在世界上一个看不到树也看不到鸟的地方拍摄感觉非常奇特，它就像一大片美丽的未开垦的处女地。”
《蝙蝠侠之侠影之谜》在冰岛开启了自己的传奇之旅，之后，它将在诺兰强大的故事重塑和风格再造下，将《蝙蝠侠》系列从以前侧重娱乐功能转而探讨严肃的人性，强烈的现实主义风格让诺兰版《蝙蝠侠》几乎成为暗黑系超级英雄不可逾越的巅峰。
诺兰，这个同时拥有英国和美国双重背景，融合了艺术大师和工匠导演双重气质的“大神”，最终凭借一己之力将《蝙蝠侠》甚至整个超级英雄电影提升到了一个令人惊讶的几乎是别人难以再企及的高度，并使得这种之前被观众认为是爆米花电影的类型片展现出难得的史诗感和哲学深度。
《蝙蝠侠之侠影之谜》
且不必说自2013年《超人：钢铁之躯》后的十年里DC和华纳兄弟公司在超级英雄宇宙布局中的跟风、随性、功利及失败，即便是取得了票房巨大辉煌的漫威宇宙，在超级英雄的质感与高度上，仍与诺兰的《蝙蝠侠》三部曲不可同日而语。
由此，我们愈加怀念十八年前，命运之轮缓缓转动后，那个在春雨惊雷中萌芽的开端。
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