“唱支山歌给党听，我把党来比母亲……”提起朱践耳，大家首先想到的就是这首在半个多世纪里被国人无数次吟唱的旋律。
然而，作为中国当代最杰出的作曲家之一，朱践耳在其近70年的创作生涯里，除早期这首《唱支山歌给党听》及《节日序曲》等脍炙人口的作品，更是涉足几乎所有音乐体裁，留下11部交响曲、17部管弦乐、15部室内乐、8部声乐作品。
2022年是作曲家朱践耳百年诞辰，上海交响乐团10月23日晚承办了“纪念朱践耳诞辰一百周年音乐会”，驻团指挥张洁敏、助理指挥张橹分别挥棒，演绎朱践耳的四部作品——管弦乐《灯会》、交响组曲《黔岭素描》、女声独唱与弦乐队《水龙吟》及《第十交响曲“江雪”》，其中《水龙吟》由著名女高音黄英担纲独唱带来上海首演。
朱践耳（1922-2017），本名朱荣实，为践行效法聂耳精神，21岁时更名为践耳。1975年成为上海交响乐团驻团作曲家后，他创作的十部交响曲及一部小交响曲，“或深思，或警示，或潇洒虚幻，或余音绕梁、高瞻远瞩、别有寓意”。
朱践耳创作生涯中每部作品背后，都有他对于人文哲思及音乐美学上的探索，包含了作曲家在跨越半个多世纪的创作生涯中关于民族命运的思考和洞见，恰如朱老先生的自勉“笔游象牙塔，心系万民情。”
除了纪念音乐会，上海交响乐团还从去年底开始策划整理朱践耳创作中较少被人关注的室内乐作品，并与中国唱片（上海）有限公司合作，参考先生生前出版的《朱践耳创作回忆录》，最终选定了《记忆》、《梦》、琵琶与弦乐四重奏《玉》、女声独唱与弦乐队《水龙吟》、为管弦乐队及五件中国乐器而作《丝路梦寻》、《孤独》等七首上交从未录制发行过的作品，于2022年3月、6月在上海交响音乐厅演艺厅分批完成录制。
多次指挥朱践耳作品的张洁敏，在该唱片录制中担任指挥，她表示“朱践耳作为我们团的驻团作曲家，乐团经常会演他的作品，但录制室内乐还是第一次。唱片里的作品各具特色，像《丝路梦寻》用了很多音响，而《水龙吟》则是用了不同的调性叠加在一起，更多的是意境营造。”
上海交响乐团微信公号还于近日推出了纪念朱践耳的线上生平回顾展“心为音之源，音为心之华”，观众可聆听先生各个时期的代表作品，在音乐中漫步他的交响人生。而近期全国各界专家将齐聚上海，就朱践耳先生的艺术成就、音乐创作等举行专题研讨。
除此之外，11月18日上海交响乐团北极星四重奏演奏还将以朱践耳多部室内乐作品来缅怀这位作曲家。
朱践耳不仅是中国德高望重的作曲家，也是西方音乐世界了解中国音乐创作的重要窗口之一。1990年，他的《第四交响曲》获瑞士玛丽·何赛皇后国际作曲比赛唯一大奖；同年，他的名字被列入英国剑桥传记中心的《世界音乐名人录》。
在朱践耳百年诞辰之际，美国著名音乐学者、南弗罗里达州大学终身教授约翰．罗比逊撰写的Zhu Jianer and the Symphony in China也由彼得郎学术出版社出版。
作为一名专门研究亚洲和非洲现代作曲家的音乐学者和演奏者，他认为“朱践耳是20世纪末最重要的跨文化作曲家之一”，并将朱践耳与贝多芬、勃拉姆斯、肖斯塔科维奇列为研究生期间交响乐文献课程中的研究对象。该书中译本《朱践耳和中国交响曲创作》也于今年由浙江大学出版社出版。
“至诚至真，乐之灵魂。至精至美，乐之形神。若得万一，三生存幸。孰是孰非，悉听后人。”这是朱践耳的座右铭，也是他一生“交响梦”的概括。
