曾几何时，我们认为设计是一种艺术，即使不穿上身，供人欣赏也是好的，然而在越来越注重实穿性的今天，设计师们不再只是依据天马行空的想象做设计，而是将创意融入实穿，创造出一系列务实又不失趣味的服装正如时装评论人、时堂创始人林剑所说：“服装不只是杂志上热闹的图片和煽情的文字，真正重要 的、能使之成为一个品牌的是真实的穿着体验和口碑的传播”的确，如果服装设计出来，不是为了销售，不能与消费者产生直接的关联，设计的意义又在哪里呢？，现在小编就来说说关于fashion新消息?下面内容希望能帮助到你，我们来一起看看吧!
fashion新消息
曾几何时，我们认为设计是一种艺术，即使不穿上身，供人欣赏也是好的，然而在越来越注重实穿性的今天，设计师们不再只是依据天马行空的想象做设计，而是将创意融入实穿，创造出一系列务实又不失趣味的服装。正如时装评论人、时堂创始人林剑所说：“服装不只是杂志上热闹的图片和煽情的文字，真正重要 的、能使之成为一个品牌的是真实的穿着体验和口碑的传播。”的确，如果服装设计出来，不是为了销售，不能与消费者产生直接的关联，设计的意义又在哪里呢？
10月21-22日，Fashion Now发布2016春夏系列服装，作为国内原创独立设计师平台，这是Fashion Now发布的第五季独立原创设计师作品。
从2014年春夏系列开始，Fashion Now陆续为十几位中国原创独立设计师举办时装秀，到2016春夏季，已经是第五季。今年的Fashion Now选择在北京798园区举行，每场秀的舞台设计、走秀形式都花了很多心思，以体现每场秀的主题和创意，比如刘清扬的CHICTOPIA秀场处处可见花 朵元素，呼应本季花朵主题；而一步入马凯的M essential秀场，如同进入了光与影的神秘世界。
Fashion Now作为国内原创独立设计师平台，目的就是要支持和发掘新兴的中国原创设计，“与设计师共同成长”。设计师欧敏捷已经与Fashion Now一起走过了五季，可谓是共同成长起来的设计师代表之一，在她眼中，Fashion Now是“一群趣味相投的人，在把握着专业基准的平衡上做着有克制的选择和创意，建立的一个自由的时尚平台。并给予设计师充分的自由发挥自己的创意和才 华，帮助设计师成长。”与Fashion Now一起走过五季的还有设计师于惋宁，即使有了前两年的经验积累，她也没有放松对自己的要求：“每次都希望可以更加完善，将工作做得更深入和细 化，Evening的自我要求也更高了。”
前段时间刚刚结束的上海时装周，同样也为了推动本土独立设计师发展，不过在时装评论人、时堂创始人林剑看来：“上海时装周还是用比较传统的方式 办秀，Fashion Now在场地布置和走秀形式上不太一样。从秀本身来看，Fashion Now更注重创意，上海时装周则和商业结合得更好一些。”
Fashion Now每一季都会结合走秀和静态展示，有的设计师上一季在showroom里举办静态展，而本季选择走秀，或者反之。像于惋宁和欧敏捷这样连续五季办秀的 设计师，则表现出较好的连续性，也逐渐形成了自己品牌设计的特点。“设计师还是应该固定办秀，这样才能有连续性，否则很难评价一个设计师的风格和特点。我 个人并不会看重某一个单场秀，而是设计师的连续性和可持续性。”林剑在说到原创独立设计师办秀时表示：“买手也一样，不会因为一季的作品就下订单，而是要 根据几季的作品来判断。”
或许是因为中国时尚圈对中国原创设计力量的渴求，一旦带有“中国”、“原创”、“独立”等标签，时尚媒体自然会关注、给予大力支持，不过对于与 消费者打交道的零售终端来说，则更市场化，“他们就想要好的产品和品牌，不管是国内品牌还是国际品牌。”林剑说。或许将设计与商业相提并论，会被指为俗 套，不过中国原创设计想要走得更长远、更成熟，设计师的创意和才华必不可少，对消费者、市场和商业结构的理解和把控也尤为重要。市场环境如同时尚潮流一样 瞬息万变，不过中国原创设计在不断进步，只要在进步，就好。
采写/新京报记者 吴瑞丽
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